Nos dedicamos desde hace varios años a la construcción artesanal de la flauta nativa americana. Estamos ubicados en Madrid, España. Debido que no construimos las flautas en serie, cada instrumento es modelo único, se trabaja sobre todo por encargo. Más información nos pueden escribir a nuestro E-mail mysticaldream@hotmail.es o llamar al teléfono 629189982 (También Whatsapp)

martes, 18 de junio de 2013

Tonalidades de las flautas nativas (norte) americanas o Nafs

Haciendo click en el enlace podréis observar todas las tonalidades conocidas de flautas nativas (norte) americanas.
En muchas de las que se exponen se puede reproducir un archivo de audio.

Toda una cortesía de flutopedia.


http://www.flutopedia.com/keys.htm




domingo, 2 de junio de 2013

Unos videos de vientos chinos

La flauta que se toca en el primer video es una flauta china llamada Hulusi que se realiza con una calabaza y tres cañas de bambú.





El siguiente es tocando la flauta travesera china llamada Dizi, una flauta cuya particularidad es que se toca pegando una membrana al agujero mas próximo a la embocadura.




El siguiente es tocando una flauta recta llamada Xiao o Hsiao. Una flauta con mucha historia como la Dizi.


martes, 28 de mayo de 2013

Kena en F#. La=432hz. Escala pentatónica.




¿Cómo quedaría una flauta tipo kena afinada como se afina una flauta nativa americana? Es decir, con la misma posición de los agujeros según la fórmula -sencilla pero efectiva- que utilizamos para construir las flautas nativas americanas. Cinco agujeros, afinada en escala pentatónica, basándonos como referencia no en el La 440hz, sino en el La 432hz.

Nos hemos arriesgado y hemos hecho la prueba, aquí está.


Material: Bambú asiático.
Diámetro interno: 24mm
grosor: menos de 4mm
Largo: 364mm



Experiencia

Experimentar es bueno y hay que arriesgarse. La fusión de dos instrumentos tan ancestrales y mágicos es algo muy importante porque pone de manifiesto la frescura y pureza que estos guardan dentro de sí. Por un lado tenemos un aerófono andino, es decir, una flauta tipo kena y, por otro lado, la flauta nativa (norte)americana, pues nace en el seno de los pueblos nativos norteamericanos. La idea en cuestión era realizar una flauta con el sistema de embocadura de las kenas y la disposición de los agujeros y afinación de una flauta nativa (norte)americana.






El resultado fue para nosotros sorprendente a pesar de que el trozo de caña de bambú que teníamos no era muy adecuado para realizar una flauta en F#. Pero nos arriesgamos, pues nunca se pierde nada cuando te das a la aventura. 
Y como la experiencia es lo que importa, nos lanzamos.

El sonido es hermoso, nítido y vibrante. 
Pronto colgaremos un artículo explicando como realizar una guía que nos ayudará a marcar los agujeros de una flauta nativa norteamericana y que podremos aplicar a cualquier madera ya tallada.

Si os animáis a explorar y necesitáis ayuda por acá estamos.

Saludos!!!


domingo, 26 de mayo de 2013

Flauta nativa norteamericana de rama de olmo negro. Fa sostenido La 432 hz


Medidas:

Largo 560 mm. (22 inches)
Diámetro interno: 22 mm. (0,86 inches)
Grosor: 6 mm
Largo de SAC (Primera cámara): 7 cm.










Características:

Realizada totalmente a mano a partir de una rama caída de olmo negro (Ulmus minor)
Escala: Pentatónica (seis agujeros).
Afinación: Fa sostenido. La 432 hz.
Tótem: Madera de pino procedente de una rama caída, tallado a mano.
Ataduras de cuero natural.
Terminación respetando la propia belleza de la madera, utilizando aceites y ceras naturales.
En el final de la flauta se talló una cabeza de pájaro, los ojos son de madera natural.

Shakuhachi spain.. Un artesano del shakuhachi.

Para los amantes del shakuhachi. En España se encuentra un constructor de flautas shakuhachi. Recientemente encontré su blog, pego el enlace para quien esté interesado.

Saludos.

http://shakuhachispain.blogspot.com.es

viernes, 24 de mayo de 2013

La importancia de las escalas musicales.

Desde la antigüedad el hombre ha utilizado escalas musicales. La más conocida actualmente es la escala Diatónica (siete notas). Si bien, en la antigüedad se utilizó la escala pentatónica cuya construcción básica consta de cinco notas musicales. Culturas antiguas como la China, cuna ancestral de instrumentos de viento y cuerda, sigue hoy día utilizando la escala pentatónica en su música folklórica. Como instrumento de viento pentatónico   podemos hallar un ejemplo claro en la flauta Shakuhachi de Japón.

Shakuhachi. Re escala pentatónica


Incluso el blues, rock y otros estilos musicales modernos estan basados en las escalas pentatónicas. Las culturas más remotas utilizaron las escalas pentatónicas.
  Pero ahora bien, partamos desde lo básico de una manera sencilla. ¿Qué es una escala musical, para que sirve y, sobre todo, son necesarias? Orden. La ley que rige la armonía es el orden. Si observamos la naturaleza nos daremos cuenta de como existe un orden. Si observamos nuestro cuerpo, naturaleza también, veremos orden. Contemplando una flor, el crecimiento de un árbol o un hormiguero en su ferviente actividad encontraremos orden. Música sin orden no es música. Como los petalos que forman una flor, las notas musicales de una escala se disponen de una manera ordenada y armoniosa, por eso siempre que escuchamos tocar una escala musical suena bella a nuestros oídos. En las escalas hay armonía. La escala diatonica (do, re, mi, fa, sol, la, si) la podremos construir partiendo desde cualquier otra nota porque para construirla seguiremos un modelo o una fórmula que desde tiempos inmemoriales se ha venido utilizando. El modelo no fue elegido al azar solo porque sonaba bien. Pitágoras fue un gran estudioso de la armonía e interesado en ésta encontró que en la escala diatónica existía un orden interno. Comprendió como en la música existía también geometría. Día-tónica, día haciendo referencia a los siete dias de la semana. ¿Qué sucede cuando termina la semana, el día domingo? Que comienza de nuevo otra semana, estructurada de la misma manera que la anterior pero siendo diferente. Con esto me refiero a las octavas. Pitágoras se percató de que dos notas tocadas a la vez, siendo estas dos notas las mismas pero en distinta frecuencia o intensidad, sonaban igual pero no tan igual. Si tocamos un Do y su Do octava correspondiente lo comprobaremos, son fractales por que en ellas existe una proporción. Bien, entonces a partir de ahí se formará la escala musical, es decir, del primer Do a su octavo Do correspondiente y siempre podremos seguir construyendo escalas.



¿Qué tiene que ver la naturaleza aquí? Bien pudiera ser que los antiguos y entre ellos Pitágoras, tan dados a los devaneos mentales como nos hacen creer en las universidades, se sacaran de la manga una escala musical así por que sí. Pues no amigos, porque el orden de las escalas es a imagen y semejanza de la disposición armoniosa que podemos encontrar en la naturaleza y que era la base de donde partía todo el conocimiento de los sabios antiguos.



Un canto de pájaro nunca nos parecerá carente de armonía ¿Acaso el pájaro piensa en escalas antes de cantar? La armonía está en el y también está dentro de cada uno de nosotros sólo que quizás muchos la hemos olvidado y no de forma casual. ¿Acaso la música no nos gusta a todos?  la música nos gusta a todos los seres es porque estamos ligados a ella profundamente.
Cada nota musical se puede determinar por un número y se mide en frecuencias.  Ya habréis visto el tan famoso La 440 herzios. Pues bien, eso nos quiere decir que la nota musical La tiene un valor de 440 herzios y las demás notas de la escala musical se formaran partiendo de ese La 440 hz pues teniendo una nota podremos con cálculos matemáticos deducir las notas que faltan y componen una escala. Ahora bien, cualquiera puede crear una escala musical partiendo del La 440 hz o del La 448 hz ect..., pero cabe preguntarnos ¿Será correcta en su correspondencia con el orden natural? Y, queridos amigos, aquí entramos en el tema tan discutido desde hace mucho tiempo. Los antiguos se dieron cuenta de que el Do 512 hz y sus correspondientes fractales (1024 hz ) -escala musical es fractalidad, recordemos las octavas- correspondían a la frecuencia del astro sol. Tocando una escala afinada en la 440 la nota Do será superior al Do 512 y así, toda la escala estará descompensada, es decir, no se regirá por las frecuencias presentes en la naturaleza y en el cuerpo humano.



 Desde que los nazis establecieron la afinación partiendo del La 440 hz, la música se convirtió en arma de manipulación social. La música, salvo contadas excepciones, se convirtió en vulgar divertimento. Desde hace mucho tiempo se sabe como determinadas frecuencias nos afectan cerebralmente induciendo estados emocionales diversos. Hay muchas, muchas pruebas que nos hablan de como las frecuencias afectan a la materia y, sobre todo, a la genética. Giussepe Verdi, científicos de la época y artistas, reivindicaron el hecho de volver a una afinación partiendo del La 432 hz -nota que corresponde en su vibración al plexo cardiaco- que era mucho más acorde a la naturaleza que el La 440 hz que los nazis standarizaron y que se hizo popular.



Hoy día, salvo contadas excepciones, hay gente que conoce este escabroso tema, pero cada vez se encuentra más gente que vuelve a la afinación natural. Hacerlo no es tan simple porque nos vemos continuamente presionados por los medios. Son 8 herzios de diferencia tan sólo, y al oído quizá no nos percatemos de ellos, pero basta esa desconpensación para que el arma cumpla su función: desestabilizar. Cada nota musical corresponde a una vibración presente en la naturaleza, por ello la música regenera el cuerpo, alegra, tranquiliza y si es manipulada para fines ególatras, la música desestabiliza, entristece y nos carcome por dentro. Por ello, amigos míos, es necesario que cada uno de nosotros se tome la molestia de informarse sobre este tema de la afinación, y volver, si es que así lo crees conveniente, a una escala musical cuyas frecuencias no fueron determinadas al azar si no establecidas partiendo de la observación y comprensión de la naturaleza, de su crecimiento y su desarrollo. De ello se ocuparon los geómetras, porque en ese entonces la geometría poco tenía que ver con los cálculos enrevesados que encontraremos en multitud de libros científicos, la geometría tenía por objeto el estudio de la proporción y desarrollo de la naturaleza en toda su maravillosa expresión: todo lo vivo, el universo y el hombre. Probad, hacer pruebas, afinar vuestros instrumentos partiendo del La 432 herzios. Si tenéis afinadores electrónicos será tan sólo cuestión de configurarlo. Dejad que vuestro oído interno os guíe porque que la música es el lenguaje puro e ilimitado del alma por que a fin de cuentas, todos y cada uno de nosotros, somos artistas.


Algunas de las imágenes fueron tomadas del blog http://vivesur.com/wpblog/?p=4932

martes, 21 de mayo de 2013

Flauta travesera de bambú en Do. La 432 hz.







Medidas:

Largo: 660 mm. (25,9 inches)
Diámetro interno: 22 mm.
Grosor: 4 mm.

Características:

Realizada a mano a partir de una caña de bambú de procedencia asiática. La caña conserva
cuatro nudos.
Escala: Diatónica (siete agujeros).
Afinación: Do. La 432 hz.
Ataduras de nylon y cuero.
Terminación respetando la propia belleza de la caña, utilizando aceites y ceras naturales.
No se eliminó la piel de la caña para preservar el sonido y su belleza natural.
Presenta como motivo decorativo una pequeña talla de bambú, simulando un pájaro, con una incrustación de piedra natural de jaspe.

sábado, 4 de mayo de 2013

lunes, 22 de abril de 2013

El destino del canto




“Nada resulta superior al destino del canto. Ninguna fuerza abatirá tus sueños, porque ellos se nutren con su propia luz. Se alimentan de su propia pasión. Renacen, cada día, para ser. Sí, la tierra señala a sus elegidos (...). Si tú eres el elegido, si has sentido el reclamo de tu tierra, si comprendes su sombra, te espera una tremenda responsabilidad. Puede perseguirte la adversidad, aquejarte el mal físico, empobrecerte el medio, desconocerte el mundo, pueden burlarse y negarte los otros, pero es inútil, nada apagará la lumbre de tu antorcha, porque no es sólo tuya. Es de la tierra que te ha señalado.
“Sí, la tierra señala a sus elegidos y al llegar el final tendrán su premio”, concluye el poeta. “Nadie los nombrará, serán lo anónimo, pero ninguna tumba guardará su canto.”
 Atahualpa Yupanqui

Flauta nativa norteamericana original

Os mostramos a continuación una flauta nativa norteamericana original de la época.
A diferencia de la gran mayoría de las flautas actuales esta conserva la estética de las culturas nativas.

Construida seguramente a partir de una rama de conífera. El estilo es lakota, ya que tiene una placa metalica donde se apoya el totem o pájaro.

Una flauta hermosa, sobria y con la magía que otorga el paso del tiempo.

domingo, 26 de agosto de 2012

“LOS NATIVOS AMERICANOS. EL PUEBLO INDIGENA DE NORTEAMERICA”, un gran libro





“Es extraño que los americanos se quejen porque los indios matamos a los bisontes. Lo hacemos para comer y vestirnos... para mantener nuestros hogares calientes. Vuestros jóvenes disparan por placer... ¡Qué es eso!¿Un robo? Nos llamáis salvajes. ¿Ellos qué son?

TORO SENTADO DE LOS SIOUX HUNKPAPA.




“Mi pueblo se ha dispersado, se ha ido; oigo mi voz en las profundidades del bosque, pero no llega ninguna respuesta hasta mí: sólo me rodea el silencio”

CORONEL COBB DE LOS CHOCTAW




Frases del libro titulado “Los nativos americanos. El pueblo indígena de Norteamérica”. Una completísima obra, excelentemente ilustrada que recomendamos para todos aquellos interesados en conocer más sobre los pueblos nativos de Norteamérica. A través de esta publicación conoceremos sus costumbres (con fotografías e ilustraciones muy buenas y de gran tamaño de sus herramientas, vestimentas, objetos de ceremonias, instrumentos musicales, etc..), la historia de sus orígenes y de su final a consecuencia de la imparable y devastadora civilización del hombre blanco.

Un libro muy completo que recorre desde el Ártico hasta el sur de México los pueblos indígenas.






COLIN F. TAYLOR- WILLIAM C. STURTEVANT

1995 EDITORIAL LIBSA

Fotos extraidas del citado libro

sábado, 18 de agosto de 2012

Dos propuestas literarias interesantes


Las guerras Apaches.




















Saludos a todos, en el presente artículo os presentamos dos libros muy interesantes cuya temática general son la amplia y profunda cultura nativa norteamericana.

El primer libro es un ensayo histórico que trata sobre los Apaches, en concreto los Apache chiricahua. Su historia es una historia de conflictos bélicos entre conquistadores foráneos (Europeos y Mejicanos bajo la influencia europea) y guerras internas entre las mismas culturas nativas norteamericanas, fruto de la presión y la influencia occidental.

El libro se encuentra muy bien documentado y rompe muchos mitos y tabúes en torno a los apaches. En el conoceremos a Jeronimo y a Cochise, también a Victorio y otros jefes.
También algo muy importante que destacar del libro son las descripciones de las formas de vida de los Apaches.
Sin lugar a dudas un documento serio.

Guerras Apaches.
David Roberts.
Editorial Edhasa.



Caminando por las colinas de arena.




La siguiente propuesta literaria es un novela gráfica titulada “caminando por las colinas de arena”
Es una novela muy interesante con unos dibujos y una trama directa y que engancha.
El protagonista es un joven que se encuentra descolgado dentro de un mundo de conflictos que no entiende. Quizá le produzca un hastío, pero un hastío que no es el mental del occidental sino el hastío triste del que contempla la destrucción y el sin sentido de odio humano.

Mejor no contamos más porque es mejor leerla y admirar sus estupendos dibujos.


Caminando por las colinas de arena
Luis Durán
Editorial Astiberri

sábado, 11 de agosto de 2012

El bisonte




El bisonte

Montañoso, abrumado, indescifrable,
rojo como la brasa que se apaga,
anda fornido y lento por la vaga
soledad de su páramo incansable.
El armado testuz levanta. En este
antiguo toro de durmiente ira,
veo a los hombres rojos del Oeste
y a los perdidos hombres de Altamira.
Luego pienso que ignora el tiempo humano,
cuyo espejo espectral es la memoria.
El tiempo no lo toca ni la historia
de su decurso, tan variable y vano.
Intemporal, innumerable, cero,
es el postrer bisonte y el primero.

Jorge Luis Borges