Nos dedicamos desde hace varios años a la construcción artesanal de la flauta nativa americana. Estamos ubicados en Madrid, España. Debido que no construimos las flautas en serie, cada instrumento es modelo único, se trabaja sobre todo por encargo. Más información nos pueden escribir a nuestro E-mail mysticaldream@hotmail.es o llamar al teléfono 629189982 (También Whatsapp)
Flauta nativa americana nogal español tonalidad de Mi
Os presentamos una de las flautas nativas que abren la nueva temporada de otoño. Construida a partir de una pieza de nogal con un estacionamiento de más de 25 años.
Los tonos de la madera de nogal varían en función del suelo, del lugar de procedencia y de la especie.
Es una madera densa y agradecida a la hora de trabajar. Resistente y con un hermoso veteado. Muy apreciada desde la antigüedad por su calidad.
Hemos optado por respetar la antigüedad de la madera y no realizar ninguna combinación en el cuerpo de la flauta. Los tonos marrones y el veteado es de gran belleza, adquiriendo en la terminación un acabado sedoso muy agradable.
El tótem lo hemos tallado en una combinación de roble, palo rojo y sipo en la base. La única decoración de la flauta la hemos elaborado con palo rojo, sapele y pino.
La terminación ha sido al aceite y a la cera. Tres capas de aceite que la madera debido a su estacionamiento y sequedad absorbió rápidamente. El aceite otorga elasticidad al poro y preserva la madera frente agentes externos. Después lustramos con cera de abejas para realzar la belleza de la madera.
Afinada en tonalidad de Mi, su sonido es muy cálido y encantador. Sin distorsiones debido al equilibrio entre el diámetro interno -25,6mm- y el largo. Las dos octavas del segundo registro de la escala son potentes, accesibles y nítidas.
Desde el verano cuidamos mucho el grosor de nuestras flautas, que suele rondar los 5mm. Esto dependerá de la densidad de la madera.
En el siguiente enlace podrán escuchar y ver como suena esta flauta. No se han agregado filtros ni se ha ecualizado la grabación para que el sonido sea lo más natural posible.
Este verano hemos conseguido invertir en calidad para poder ofrecer flautas nativas más depuradas.
Control en la afinación, control en el grosor y en el diámetro interno; más cuidado en lo que para nosotros es el "alma" de la flauta nativa americana, que es toda la zona donde asienta el tótem.
Sabemos que si cuidamos al detalle todos estos aspectos lograremos que la madera nos cuente su misterio. Sigamos adelante y que las musas y la magna mater nos siga guiando!! Gracias a todos los amigos de tras la senda de los ancestros y feliz entrada del otoño!!
Os
mostramos una de nuestras últimas flautas de la temporada de verano.
Últimamente hemos estado en el taller enfocados en las flautas nativas
de tonalidad de Re. Precisábamos un buen volumen y una calidez en el
tono pero también queríamos unos bajos bien asentados con una vibración
que llegara hondo.
La
madera de caoba africana presenta unos tonos marrones con unos reflejos
preciosos. Madera estable con buenas propiedades acústicas y que es una
de las maderas que más nos gustan.
El
diseño es sobrio y sencillo, decorada con una greca elaborada con palo
rojo, sapele y pino. Un motivo geométrico que evoca el arte nativo
americano adorna el extremo final de la flauta y está elaborado con palo
rojo y pino.
El tótem evoca un ave y está tallado en madera de arce europeo, amaranto, palo rojo y sipo en la base.
Medidas
Longitud total: 61,5 cm
Largo 1ª Cámara: 9 cm
Diámetro interno: 26,5 mm
Grosor: 5 mm
Escala pentatónica menor, tonalidad Re (D). Seis agujeros.
La=432Hz
Conclusión:
Ha
sido todo un placer y un reto trabajar en esta flauta nativa americana.
Que siembre paz y armonía en el mundo y en los corazones!!
En cuanto al sonido particularmente a nosotros nos encanta. Los agudos son muy evocadores y los graves muy dulces y vibrantes.
Es una flauta con un sonido equilibrado y con un carácter especial.
Os mostramos una de las flautas nativas de la temporada de verano que
acabamos de construir. El cuerpo es de madera de bubinga de excelente
calidad con un pardo rojizo y rosado precioso. El extremo final es de
roble europeo cuyo tono color crema contrasta con la bubinga.
La
tonalidad es de Fa#, una tonalidad intermedia y ideal para tocar
melodías alegres o melodías suaves. Fa# es de las tonalidades más
recomendadas para quien comienza con la flauta nativa americana.
Presenta seis agujeros y su escala es la pentatónica menor.
La
bubinga es una madera africana dura y resistente, con buenas cualidades
acústicas. Su belleza y su acabado sedoso es notable. Cada madera
brinda su sonido. La bubinga da un sonido más brillante y duro, con
mucha chispa. El arce por poner un ejemplo da un sonido más dulzón y
apaciguado. La caoba africana en cambio hace que los graves sean
consistentes y vibrantes. ¡Cada madera es un mundo!
Es una flauta muy elegante y sobria. De un tono encantador y con carácter.
El rabel es un instrumento de cuerda frotada de origen muy antigüo. De uso popular en la edad media, actualmente siguen existenido rabelistas y gente que al escuchar sus tañidos se deciden aprender a tocar con entusiasmo. Su forma es muy variada. Su sonido depende de muchos factores como la forma, la madera, el tipo de cuerdas, detalles de construcción, ect.
Hay un campo abierto para experimentar en este maravilloso instrumento.
El enlace a continuación es de un programa "pueblos y tradiciones" donde explican la construcción e historia del rabel.
Desde hace tiempo teníamos ganas de construir soportes de madera para violín. Seguros y elegantes, tendremos siempre el violín a mano sin miedo a que se caíga o un objeto le choque. También se puede introducir el arco. Por dentro está forrado de fieltro.
Construimos varios modelos, en madera de pino y en contrachapado de abedul.
Interesados se pueden poner en contacto con nosotros a través del siguiente correo electrónico: mysticaldream@hotmail.es
Flauta doble "drone" nativa
americana en tonalidad de Re
Os mostramos una flauta nativa
americana doble, denominadas drones. Este tipo de flautas nativas
consiste en dos tubos, uno de ellos sin agujeros y el otro con sus
seis agujeros tal cual una flauta nativa americana normal. La mitad
de la flauta que no lleva agujeros solo emite la nota fundamental. Al
hacer sonar las dos flautas queda esta nota fundamental de base
creando un efecto muy interesante y evocador. Ambos tonos se funden y
las vibraciones se amplifican, la sensación es muy curiosa, ya que
uno tiende a escuchar como una oscilación. Esta flauta doble se
puede tocar también como una flauta nativa americana normal es por
eso que media embocadura sobresale de la otra por comodidad a la hora
de tocar.
Está construida en una sola pieza de
pino insignis con más de 20 años de antigüedad. Decorada con
grecas en los laterales y boj. Una hermosa greca de nogal, pino y
palo rojo decora el frente de la flauta. El tótems ha sido
construido en una pieza de madera de sapely con arce y palo rojo.
Su tonalidad es en Re (D). Un tono
profundo y cargado de matices.
El sonido de esta flauta es suave, rico
en los tonos agudos y profundo en los graves.
La terminación fue al aceite y a la
cera. El veteado de este pino es hermoso y nos encantó nada más
verlo.
Medidas
Longitud total: 64 cm
Ancho: 7cm
Diametro interno: 27mm
Afinación: escala pentatónica menor (seis agujeros) tonalidad de Re (D) La=432Hz
A continuación enlazamos un vídeo
para poder escuchar la flauta.
Nos encanta el arce europeo (acer pseudoplatanus), esta vez dimos con un bonito pedazo de madera con un veteado precioso. Ya teniamos pensada la combinación con madera de amaranto y nos pusimos manos a la obra.
Diseño atrevido debido a las combinaciones de las maderas, largos días de trabajo y mucho riesgo pues en esta flauta hemos llevado a cabo algunos ajustes que podremos realizar a partir de ahora en las flautas venideras. Estos ajustes tienen que ver con la zona donde asienta el tótem y que es determinante en la calidad del sonido y la afinación: un estudio de la disposición de los agujeros según nuestra experiencia hasta ahora para conseguir un mayor equilibrio en las notas. Afinación cuidada al detalle en varias fases.
Se afina en aproximación y se deja descansar la flauta, pasadas algunas horas se retoma la afinación para ajustarla y una vez acabada la flauta se repasa cada nota.
Es elaborado, pero se ha de evolucionar por el bien del instrumento musical y por el propio caminar que uno ha tomado, el cual implica responsabilidad y disciplina.
Tótem
La experiencia fue hermosa. El diseño del tótem es el que más nos gusta, suave y elegante en una combinación de amaranto, arce, pernambuco y palo santo.
No hemos querido decorar la flauta ya que buscábamos sobriedad. Y es que las maderas de por sí son hermosas.
En el acabado buscábamos suavidad y por eso le aplicamos varias capas de aceite y una ligera capa de cera.
Desde hace tiempo teniamos ganas de hacer este video tutorial sobre como construir una bramadera muy curiosa.
Instrumento musical antiquísimo y difundido en numerosas culturas, son conocidas como bramaderas, zumbadoras, roncadoras, rombos, rombhoi, ect...
Se uso se remonta a la prehistoria más lejana: un rhombo de madera fue descubierto en la gruta de La Roche datados de hace más de 25.000 años.
Los bramadores suelen tener forma pisciforme y suelen estar confeccionados con madera, hueso o de metal. Funciona haciéndolo girar con una cuerda cuyo contacto con el aire hace que emita un sonido modulante cuya altura depende de la intensidad .
Las bramaderas eran grabadas con símbologías propias de las culturas a las cuales pertenecían.
Actualmente se siguen utilizando las bramaderas en oceanía. En este caso os enseñaremos a hacer una bramadera muy curiosa pues su forma hace que emita unos pequeños silbidos que evocan a las aves.
Os animamos a intentar construir vuestra propia bramadera!! Seguro os quedará más bonita que la nuestra y además se puede experimentar con los tamaños.
Utilizamos una cuerda entorchada usada - de guitarra- debido a que no se enreda, además de producir un sonido nasal al cortar el aire.
Saludos a todos amigos de Tras la Senda
de los Ancestros!!
Os mostramos una de las últimas
flautas que hemos construido. Su diseño ha sido todo un reto para
nosotros ya que desde hace tiempo queríamos combinar palo rojo y
arce europeo.
Es una flauta nativa afinada en
tonalidad de Fa# con cuerpo de arce europeo y embocadura de caoba y
palo rojo. La imagen en la que nos centramos para construir la flauta
fue la de un cernícalo que pudiemos ver en plena caza. El tótem
evoca a esta maravillosa ave rapaz y está elaborado con maderas muy
atractivas como: nogal americano, palo rojo, sipo, caoba y pino. Se puede ver y escuchar en este vídeo:
El arce es europeo (acer pseudoplatanus, sicomoro) que es la madera utilizada para la construcción de instrumentos de cuerda frotada -violines, violas, chelos, ect-. Tanto el palo rojo como la caoba africana y el arce provienen de un almacen dedicado a proveer maderas para luthieres y constructores de instrumentos musicales. La calidad de las maderas se apreciaran no solo en su belleza estética si no en la riqueza del sonido.
Es una flauta cuya tonalidad está
asociada al corazón. Tiene unos agudos muy equilibrados y
sugerentes.
La hemos decorado con un diseño en
cruz elaborado con filetes de boj y de otras maderas. Acabado natural
al aceite y a la cera.
En esta nueva temporada nos hemos
propuesto nuevas metas, crear flautas nativas finamente elaboradas
combinando maderas. Siempre en búsqueda constante para lograr un
sonido evocador que solamente se puede conseguir con esmero, empeño
y entusiasmo.
Os mostramos una de las últimas flautas nativas que hemos construido. Esta vez un encargo muy especial de un amigo del blog.
La flauta nativa hace honor al "oso espíritu" que es un ser venerado por el pueblo Tsimhiam. En realidad el oso espíritu es una mutación genética natural del conocido oso negro (oso kermode).
El color crema y los tonos tostados que se acentuan con la madurez le llenan de misterio y magia. Vive en los bosques de la Columbia Británica.
La construimos en madera de caoba africana (Khaya), con embocadura de roble europeo y el final de pino amarillo del sur (procedente de Estados Unidos). La chakana elaborada en palo rojo contrasta con el crema del pino que simboliza los colores del oso espíritu.
Tallamos dos tótems uno en pino abeto y otro en álamo que pintamos a mano.
La flauta está afinada en escala pentatónica menor tonalidad de Re (D)
Fue una experiencia hermosa que nos acercó a este maravilloso ser y nos ayudo a seguir aprendiendo en el arte de la construcción artesanal de la flauta nativa americana. ¡Gracias!
En el siguiente vídeo se puede ver y escuchar esta hermosa flauta:
Bienvenidos a Tras la Senda de los Ancestros, somos Marco y Valeria, y desde hace años nos dedicamos a la construcción artesanal de la flauta nativa americana y otros instrumentos musicales de viento.
Nuestro camino en la construcción de la flauta nativa americana comenzó hace años atrás. No conocíamos este estilo de flauta, hasta que un buen día un amigo nos grabó un cd de varios temas musicales y entre ellos había algunos del maestro R. Carlos Nakai. Nos preguntábamos, enamorados del sonido dulce y velado, lleno de un encanto ancestral de una flauta que evocaba el poder y la grandeza de la Naturaleza. ¿Qué tipo de flauta sería aquella? Una quena imposible, su sonido es muy característico... ¿Una flauta travesera de bambú? Tampoco... Buscando el nombre del músico dimos con el instrumento: ¡la flauta nativa americana! Admirábamos ya la cultura nativa americana, fue muy grato saber que además esa cultura- nativos de la zona de Norteamérica- habían dado a luz en el seno de su cultura a un instrumento con un sonido tan bello y encantador. Con admiración al instrumento decidimos construirnos nosotros mismos una flauta nativa americana , recopilando información y con mucho entusiasmo. Las primeras flautas fueron de ramas que nos encontrábamos por el bosque... Talladas con esfuerzo a cuchillo y gubia, con errores pero aprendiendo siempre de ellos... Nuestra primera flauta construida en una rama de álamo, guarda aquel entusiasmo primordial de construir este instrumento y la gratitud al trabajar la madera, dos pilares fundamentales que nunca queremos perder en este camino.
Chopito, nuestra primera flauta construida a partir de una rama de chopo.
Flauta nativa construida a partir de una rama de cedro, concretamente en el que reposa en la foto
Poco a poco fuimos probando con nuevas maderas, que fueran más estables, es decir estacionadas, hecho que se notaría en el resultado final en la calidad acústica. La gente con el tiempo, empezó a conocer el instrumento por su sonido dulce y relajante, y decidimos empezar a brindarles un instrumento que no perdiera el empuje inicial, artesanal. Y así procuramos continuar hasta el día de hoy...
Cada flauta está cuidadosamente construida con maderas seleccionadas por su calidad sonora y estética, cada instrumento lleva un meticuloso proceso de elaboración individual. Cada modelo es único, pues no construimos en serie.
Desde el comienzo nuestra meta fundamental es seguir la línea artesanal que se brinda a través de una exclusiva dedicación a cada instrumento pues consideramos que estos no son meros objetos, sino que, como transmisores y ejecutores del sonido y la armonía, desarrollan carácter propio, carácter que van forjando a medida que la persona conecta con su instrumento musical.
¡Qué siempre siembren luz y armonía en aquellos que las escuchen!
Qué debemos saber a la hora de comprar una flauta nativa americana. Elegir una flauta nativa americana.
A la hora de adquirir una flauta nativa americana se ha de tener cuidado. Si la persona nunca ha tocado el instrumento, si lo escuchó y quedó encantado -esto es algo que ocurre con frecuencia con la flauta nativa-, se corre el peligro de elegir un instrumento no adecuado. Esto se debe por una parte al desconocimiento inicial de la persona y en gran parte por la falta de información suministrada por el vendedor o constructor de flautas.
Por tanto uno de los primeros consejos a las personas interesadas en adquirir una flauta nativa americana es que se han de informar acerca del instrumento que desean adquirir. Es esencial saber con seguridad la tonalidad de la flauta nativa (click en el enlace para más información) y con qué maderas fue construida.
El propósito de este post es aportar ayuda a aquellas personas que quieren comprar una flauta nativa americana y desconocen aquellas partes esenciales en la flauta nativa y que son determinantes en la calidad sonora.
Esperamos alumbrar un poco por el bien de las personas que se acercan a tan hermoso instrumento musical.
¿Cómo puedo saber si una flauta nativa americana está bien construida?
Bien, imaginemos que tenemos una flauta nativa americana. El exterior es lo primero que vemos. La madera, el brillo, los colores, el diseño.
Pero aconsejamos ir más allá, antes de tocar deberíamos:
- Observar los agujeros: cómo han sido trabajados. Que haya limpieza y estén equilibrados y cómodos a la mano. Cualquier signo de falta de cuidado puede ser sinónimo de una mala afinación. Normalmente cuando vemos flautas nativas americanas con los agujeros "feos" y mal trabajados, es debido a que el constructor los hizo con rapidez. Errores en los agujeros es posible que afecten a la entonación de la flauta por lo cual es un factor fundamental de observar.
-Quitar el tótem de la flauta: examinar toda la zona donde se encuentran el agujero de la primera camara (Slow air Chamber Hole) y el agujero donde se halla el bisel de la segunda cámara, así mismo observaremos si el canal está tallado en el cuerpo de la flauta o en la base del tótem. Toda esta zona es el alma de la flauta nativa americana y cualquier desperfecto, falta de precisión, zona desprolija, dará como resultado un sonido pobre, con pérdidas de aire o con demasiada presión.
La limpieza en el trabajo de esta zona, del canal, de los bordes ha de ser muy cuidada. Si el constructor trabaja con prisa lo más probable es que haya problemas en esta zona ya que esta zona requiere de un trabajo minucioso y delicado.
Después de afinada una flauta se vuelve a comprobar toda la zona, retocando hasta dar con el sonido que buscamos. Es en el ajuste con cuidado, dedicación y paciencia donde la flauta nativa nos da toda su magia.
Así que uno de los puntos más importantes es observar toda esta zona, si hay errores, si la forma rectangular de los agujeros son desproporcionadas, mal limadas o con empastes... mi consejo es que no compréis esa flauta.
-La madera: Esencial es que el constructor o artesano de instrumentos musicales informe detalladamente acerca de los instrumentos que construye y de los materiales que utiliza. Aconsejamos que pregunte acerca de las maderas con la cual está construida la flauta nativa que a usted le interesa.
No hay maderas buenas ni maderas malas en sí, la cuestión es para que serán destinadas. Encontraremos flautas nativas americanas de distintas maderas, blandas, semiduras y duras. Hemos visto flautas nativas americanas construidas con maderas muy blandas como la balsa, samba o ayous -también conocido como obeche africano- que suelen ser vendidas como flautas de iniciación o aprendizaje. Según nuestra experiencia son maderas no aptas para la construcción de instrumentos musicales de viento debido a sus propiedades físicas tales como la dureza y estabilidad. Para la construcción de instrumentos musicales se requiere de maderas de buena calidad y bien secas (suele ser un proceso lento de secado natural que conlleva varios años), no maderas cuyo uso está destinado para la carpintería, modelismo o insonorización. Según nuestra experiencia las maderas excesivamente duras dan un sonido muy brillante y las semiduras dan un sonido más redondo dependiendo el tipo de madera y su estabilidad.
Para nosotros la selección de la madera para la elaboración de la flauta nativa americana es esencial. Estabilidad, buena acústica y y belleza son tres parámetros importantes a la hora de elegir la madera. La madera que nosotros utilizamos cumple con los requisitos de CYTES y viene directamente de un almacén que sólo ofrece madera para instrumentos musicales.
Un ejemplo de algunas maderas aptas para flautas nativas, por supuesto que estén bien secadas y sin desperfectos: Pueden ser maderas: blandas, semiduras y duras.
Maderas muy blandas que nosotros bajo nuestra experiencia no recomendamos: balsa, ayús (también llamada samba u obeche africano).
Maderas blandas: álamo, algunas variedades de coníferas como pino melis, pino abeto y pino de oregón.
Maderas semiduras: nogal, roble, cerezo, peral, arce, variedades de cedro.
-Prueba de sonido: llegados aquí es hora de tocar la flauta. Comprobar cómo suena cada nota, su potencia, sus matices... el sonido puede ser dulce, evocador, alegre y con potencia. Suave y discreto pero profundo. Aquí solo dependeremos de nuestro oído e intuición. Si la flauta está bien construida tendrá un carácter propio.
Hay flautas que tienen un sonido más "ancestral" y flautas con un sonido nítido. Cada flauta nativa aunque sean de la misma afinación e incluso del mismo artesano pueden ser distintas. Nota importante: Si no existe la posibilidad de probar el instrumento in situ, es fundamental pedir al artesano que nos envíe una prueba de audio sin editar, es decir que el sonido esté tal cual ha sido captado por la cámara o la grabadora, sin efectos ni reverberación añadida con filtros de sonido. A ser posible, grabado en buena calidad.
-Diseño del tótem: es una de las partes más bonitas de la flauta nativa pero su función no es solamente decorativa. Si su diseño resulta inclinado hacia delante tapará el flujo de aire del bisel lo cual ahogará el sonido.
-Algunos otros detalles a observar: La terminación, los detalles, las encoladuras, el tipo de barniz utilizado que puede afectar tanto para bien como para mal al sonido de la flauta...
Un trabajo prolijo, cuidado en los detalles indicará que el constructor le ha dedicado tiempo y esmero a ese instrumento en concreto; por el contrario, indicios de estrés o descuido en la construcción, podrán repercutir negativamente en los aspectos del acabado y cuidado en los detalles; además de poder afectar al sonido, como hemos explicado anteriormente.
Algunos otros consejos al tener en cuenta una vez adquirida la flauta nativa americana:
- Cuidado y mantenimiento de la flauta nativa: cuando adquirimos una flauta nativa americana nueva se ha de tocar por intervalos cortos hasta que la madera se vaya acostumbrando a la humedad de nuestro aliento. Es recomendable seguir el siguiente proceso: la primera semana tocar en intervalos de cinco minutos, retirar el tótem y dejar descansar la flauta un par de horas, luego repetir el mismo proceso. La siguiente semana se puede ir incrementando los minutos, y así sucesivamente. Esto lo tendremos que hacer en todas las flautas de madera o de bambú, no sólo con las flautas nativas americanas. Si no hacemos el rodaje con cuidado se corre el riesgo que la flauta se quiebre.
Por lo tanto la información por parte del vendedor y constructor es crucial.
¿Cómo debo mantener el interior de la flauta?
Existen diversos métodos y dependen del artesano. Si el artesano curó al aceite el interior de la flauta -sobre todo la primera cámara- entonces tendrá que explicar al usuario que cuidados tiene que aplicar en la flauta. Para las flautas nativas que se tienen que lubricar con aceite nosotros recomendamos nutrir el interior de la flauta con aceite mineral -se conoce como aceite de vaselina- que no es tóxico y lo encontraremos fácilmente en farmacias o centros especializados. El aceite de almendras también es válido, el aceite de linaza crudo o cocido personalmente no me gusta ya que es más denso y tarda en secar.
En nuestras flautas nativas no hace falta el uso de aceites de ningún tipo ya que la madera va tratada con productos especiales que la protegen de la acción de la humedad.
Algunos otros consejos importantes:
No es recomendable tocar la flauta nativa americana mucho tiempo, por ejemplo media hora sin parar. Lo ideal es tocar en intervalos cortos y dejar secar el exceso de humedad que se condensa en la primera cámara. Se notará que invierno o con temperaturas frías y húmedas se tiende a acumular mucho la humedad en el canal, incluso -si se continúa- puede ahogarse el sonido. Esto es completamente normal con el clima invernal u otoñal y sucede con casi todos los instrumentos de viento. Si esto ocurre, se puede sacudir con cuidado la flauta hacia abajo y dejarla reposar sin el tótem hasta que seque bien.
Importante también es cuidar el instrumento de las inclemencias del clima, nunca dejarlo al sol directo ni a la intemperie. Cuidarlo también de que no sufra cambios bruscos en la temperatura que podrían afectar el sonido y en casos peores, puede repercutir en desencoladuras o fracturas en la madera. Para ello es indispensable que siempre , para su transporte, vaya dentro de una funda o estuche rígido para proteger la delicada terminación del instrumento y donde esté a salvo no sólo del clima, sino también de golpes y caídas.
Esperamos que estos pequeños consejos sirvan a aquellas personas que quieran adquirir una flauta nativa americana, y sobre todo, que sirva de ayuda al enriquecimiento de tan hermoso instrumento musical.
Para finalizar, os dejamos con este vídeo donde contamos un poco más acerca de probar y evaluar una flauta nativa americana. ¡Un saludo y feliz práctica!
Cualquier duda o consulta nos pueden escribir al correo electrónico mysticaldream@hotmail.es o al teléfono móvil 629189982 (También Whatsapp)
Tallada en madera de bubinga con embocadura de caoba africana, base y tótem de nogal.
Trabajar esta flauta ha sido toda una experiencia y un reto. La belleza de la madera de bubinga es notable, con tono rosado que semeja el palisandro. La bubinga es una madera dura muy valorada en la lutheria actual. Es resistente a hongos y no atacable por insectos. Madera robusta y de fibra recta con unas excelentes cualidades acústicas.
La belleza del tono rosado oscuro es una preciosidad. La embocadura ha sido incrustada en cuña de 45 grados y la base de nogal también es incrustada. El tótem que simboliza un ave lleva palo rojo y sipo, contrastando con los marrones profundos del nogal del mediterráneo.
El tótem presenta una chimenea la cual protege el caudal del bisel de las corrientes de aire, ideal para los que tocan al aire libre.
La flauta la hemos decorado con la cruz nativo americana elaborada con filetes de boj y filetes negros. De estética sobria y sencilla ¿Qué más se puede hacer con unas maderas que de por si son hermosas por naturaleza?
El sonido es potente debido a la dureza de la madera. Con gran cuerpo y volumen, un sonido "antiguo" debido a la chimenea del tótem.
A continuación pueden escuchar la flauta en:
Caracterícticas:
Maderas: bubinga, khaya, palo rojo, nogal del mediterráneo, sipo y boj.
-Longitud total: 50cm
-Largo 1ª Cámara: 9cm
-Largo 2ª Cámara:39
-Grosor: 5-6 mm
-Diámetro interno: 20mm
Tonalidad de Sol, escala pentatónica menor, seis agujeros.
